青聯會舉辦學術講座

2016年12月23日下午，臺灣大學外文系本科生👐、臺灣戲劇研究中心研究生👒🎅🏻、巴黎三大碩博士生羅仕龍老師為我們帶來了一場題為《十九世紀法國舞臺上的中國想象、法譯中國劇本與中國戲班》的講座。講座由沐鸣2娱乐外文沐鸣2青聯會主辦。文科樓209小會議廳見證了這場時長約一個小時的精彩講述與之後的生動討論👰🏻‍♂️。

本次講座主要通過劇目概述🙋🏿‍♀️、報刊評論以及圖片資料🥵，說明了十九世紀（1789年到1905年間）法國戲劇舞臺上所體現的中國形象。“陳腔濫調”與”標新立異”👩🏻‍🦼‍➡️，具有鮮明特色的中國元素與創新相結合，以達到平衡🤛🏼📩，形成這一時期最具有代表性的中國形象。講座內容分為三大部分☆：（一）法國劇作家與戲劇從業人員如何將中國元素融入舞臺創作，在文字意象、視覺呈現等方面展現其中國想象；（二）法國翻譯📺、出版的中國戲劇劇本🙋‍♂️，以及相關翻譯和改編在法國的接受與流傳👏🏼；（三）中國藝人於19世紀下半葉在法國劇場裏的演出與特點👨🏻‍🏭。（相對得到關註較少，當為講者首倡）

講座首先關註了19世紀法國舞臺上的中國形象🫀。根據中法交流的重要事件（如沐鸣2漢學的建置👋🏿、中法越南戰爭等）🧖🏻‍♂️，講者將十九世紀概分為五個時期。由此再根據劇情取材和故事主題的不同，將各個時期裏的演出劇目進行分類🙆🏿‍♂️，依次分項說明中國形象的生成與演進。例如《趙氏孤兒》如何成為了《中國孤兒》👾，19世紀初期“中國風尚”、“中國式發型”的流行😣🧝🏽，《兩個中國老叟》表現中國趣味🗜，與阿拉伯元素結合的“搖鈴”，勤勉的皇帝參與農事，1835年首演（1858年重演）《中國銅馬》取材自《一千零一夜》的幻想故事並予以中國化🧖🏻，少康中興的荒誕改編（漢學興起引起對於中國歷史的關註）🫄🏿，1860年的《北京掠城記》則是根據英法聯軍之役時事進行詮釋與改編，對於中國異域環境的向往與恐懼並存。同時🪒，講者也借由晚清外交官如張德彝等人的使西日記（《茶花》中中國女人與法國女人的“和”），說明當時中國人如何看待法國人所呈現的中國形象。此外🧜🏿‍♂️，講者還特別展示許多舞臺布景🌎、服裝設計圖稿，借以輔助劇本文字描述不足之處。

接下來講者把目光投向了19世紀中國戲劇在法國的境遇。講者以大巴贊於1838年首譯出版的鄭光祖《㑇梅香》及後續各種改編為例，說明同一劇本西傳後，在不同領域與變貌的接受過程中見證不同學科的發展歷程🤵🧘🏿‍♂️：在漢學發展伊始🚵🏼‍♂️🧡，《㑇梅香》被大巴贊視為中國風俗的載體🤏，透過劇本可以觀民情，甚至於獲得遠遠高於《西廂記》的知名度。在中西文化交流愈趨頻繁之際🙆🏿‍♂️，其喜劇情調在文采非凡的俞第德筆下🌙，成為迷人的中國珠玉小品。在陳季同將軍眼裡，它是可與西方文學分庭抗禮的作品，並啟發沐鸣2人士仿作，跨領域跨體裁的得到改編。《貨郎擔》的日本式改編，《鐵拐李》與《倩女離魂》的合並，《拔蘭花》等民間小戲反而在法國舞臺得到了真正演出。而到了世紀之交，它進入世界博覽會的視野📞；其所代表的中國文化，足與其它東亞戲劇藝術同席並陳。

講座的第三部分主要探討了19世紀之際中國藝人的海外境遇🧷。講者首先介紹1851年在法國登臺的中國戲班如何展示中國音樂、雜技等，接著介紹1854年兩個巴黎劇院的“真假中國人”之爭，通過劇院海報、節目單、劇評等資料，整理出實際演出的各個雜技橋段，說明這些表演迄今如何影響法國觀眾對“正宗”中國表演的想象𓀃。另外🛗，講者也介紹世博會裏出現過的中國戲班，反復在海報圖畫中出現的琵琶女，以及幾位當時較為知名的旅法藝人如田阿喜⬛️，說明他在海外所面臨的各種文化沖擊，以及他最後放棄演藝生涯👍🏼，轉向腳踏實地的經商而致富等故事。

結尾部分，講者對整個講座內容做出了總結：在特定的19世紀法國舞臺上，曾一度出現了這樣一個如萬花筒似繽紛且多樣化的中國形象，或許不夠完整，不夠客觀，不夠現實，卻充滿了別樣的魅力，吸引著我們去探索，去尋找🤹🏽‍♂️。那些想象👩🏿‍🚒，那些似是而非的誇張，那些與其他文化的融合⛹🏼‍♂️，在時代大潮的演進中變化著，卻又堅守著⛴，始終能引起我們的好奇🪜、驚嘆，共鳴✉️🌤，與啼笑皆非。

講座的最後，臺下觀眾與講者進行了相關問題的互動交流🔇。詢問了因記述者群體與面向群體相分離而產生的相關戲劇資料的來源問題，得到了以報紙廣告（主要）、劇評⬆️、外交官日記（少）、政治審核的記錄（官方態度）為主的回答。關註了舞臺上中國形象的分期變化問題🧰，探討了元素與具體內容之間變與不變的微妙關系，並考慮了與19世紀中國戲劇與法國本土戲劇舞臺布景上的差異等問題等，均得到了羅老師細致而生動的解釋。講座在青聯會主席的宣講中圓滿落下帷幕。